En MOIRA, la formación es un espacio de experimentación, co-diseño y producción de conocimiento que articula investigación, creación y vinculación social. El laboratorio participa en el desarrollo de experiencias educativas que integran narrativas audiovisuales emergentes, tecnologías digitales y metodologías participativas, con el objetivo de fortalecer una mirada crítica y creativa sobre el ecosistema contemporáneo de la comunicación.
MOIRA colabora en la conceptualización, actualización e implementación de asignaturas y trayectorias formativas en licenciatura y posgrado, aportando enfoques multimodales, herramientas pedagógicas innovadoras y marcos teóricos que responden a las transformaciones del campo audiovisual y de la cultura digital.
Isométrica es un evento formativo co-diseñado junto con la asignatura Medios y Lenguajes III, orientado a la creación, curaduría y organización de una exposición colectiva construida a partir de representaciones en miniatura. La muestra reúne dioramas inmersivos desarrollados por estudiantes, en los que se exploran distintas materialidades, escalas y conceptos espaciales para experimentar con el montaje expandido y desbordado.
MOIRA participa en la gestión y acompañamiento de Proyectos de Aplicación Profesional, articulando equipos estudiantiles con problemáticas reales y contextos de intervención social, cultural y tecnológica. Estos procesos fortalecen la formación situada, la investigación aplicada y la producción colaborativa de conocimiento.
MOIRA colabora en el diseño, actualización e impartición del Seminario de Narrativas Alternativas dentro del programa de la Maestría en Comunicación y Cultura del departamento. Este espacio formativo se desarrolla en articulación con otros laboratorios académicos, configurando un entorno interdisciplinario de reflexión, experimentación y producción crítica en torno a las transformaciones contemporáneas del campo narrativo.
El seminario aborda prácticas y enfoques emergentes que desbordan los formatos audiovisuales tradicionales —como las narrativas transmedia, inmersivas, interactivas y experimentales— y promueve el análisis y la creación desde perspectivas teóricas, metodológicas y estéticas diversas. A través de sesiones teórico-prácticas, estudios de caso y ejercicios de prototipado, las y los estudiantes exploran formas alternativas de narrar, investigar y comunicar en contextos culturales y mediáticos complejos.
El laboratorio impulsa programas de educación continua —diplomados, cursos y talleres especializados— orientados a la actualización y profesionalización en áreas como narrativas transmedia, cultura digital y metodologías multimodales de aprendizaje. Estos programas se diseñan con una estructura modular y flexible, adaptable a distintos perfiles y formatos de enseñanza.
El Garage inmersivo es evento coordinado y ejecutado por estudiantes, que consiste en crear experiencias de inmersión narrativa para explorar el cruce entre tecnologías (digitales o analógicas) y temas socioculturales que preocupan a la comunidad universitaria. Las ediciones de Garage inmersivo ocurren de manera concurrente y responden a propuestas metodológicas diseñadas por estudiantes para estudiantes a través de actividades lúdicas y educativas. También son espacios de expansión creativa para iniciativas y proyectos de estudiantes en donde se pone a discusión crítica las apropiaciones de tecnologías y se resignifican las narrativas sociales. Los Garages están abiertos a toda la comunidad estudiantil, su lógica interdisciplinaria engrana los ejes de investigación y creación por parte de lxs estudiantes que coordinan; vinculación con instancias dentro de la universidad y aliadxs fuera de esta; e innovación en enseñanza y aprendizajes en conjunto con toda la comunidad universitaria.
Edición I: 5 de diciembre de 2022; Exploración y posibilidades del videomapping, coordina: Ing. Poncho Ayala-LABCAA-voluntariado MOIRA
Edición II: 24 de febrero de 2023; Maquillaje, identidades y realidad aumentada RA, coordina: Arsene Abaroa Águila (LCAA)
Edición III: 21 de abril de 2023; [Eco]sistemas disidentes, hackeo con sensores arduino, coordina: Tony Aldrete Acosta (LCC)
Edición IV: 6 de noviembre de 2023; Sonar el cuerpo, tecnologías musicales MIDI y autorrepresentación, Coordina: Andru Pérez Campos (LCAA)
Edición V: 18 de abril de 2024; Danzan los reflejos, tecnologías de referencia corporal KINECT, Coordina: Andrea Martínez Arnold (LCC)
Edición VI: 23 de octubre de 2025; Tecnología inmersiva y construcción social del tiempo, Edificio 12 escape room, Nidia Cuevas y Luisa Covarrubias (LPCE)
Historias entre las Hadas, un proyecto de activación lúdica e informativa realizada en el marco del 8M para hablar de la historia borrada de las mujeres en la industria del cine a través del caso de Alice Guy Blaché, pionera del cine. Se trata de un recorrido espacial que invita a seguir pistas sembradas en contenidos de piezas como libros, películas o revistas de la biblioteca, un hilo narrativo que mezcla tecnología de realidad aumentada (RA) y juego de estrategia sobre el espacio físico. La activación y recorridos estuvieron disponibles durante el 8 y 9 de marzo de 2023, el 10 de marzo, la actividad culminó con la charla «Nosotras y Alice» sobre las mujeres en el cine. La idea surgió en clase de Medios y Lenguajes III, un equipo de estudiantes liderados por la profesora Julieta de la Cerda y con el apoyo del laboratorio MOIRA, escaló la experiencia a otras instancias como la Biblioteca de la universidad, desde donde se sumaron esfuerzos para integrarse al proyecto a través de actividades de curaduría de material.
Eventualmente, un equipo de estudiantes de la asignatura de Laboratorios de intervención social de la carrera de Publicidad y Comunicación Estratégica acompaña la planeación y diseño de la mecánica del juego y del recorrido, aportando desde la estrategia que implicará la creación de nombre, convocatoria de participación, propuesta visual y la mecánica lúdica de acumulación de puntos. Este equipo también se encarga de conseguir los patrocinios institucionales para armar los regalos y generar la promoción de todo el evento, desde la planeación hasta el cierre con la cobertura de la charla. Finalmente, un equipo de estudiantes voluntarios de la carrera de Comunicación y Artes Audiovisuales se encargan del registro audiovisual de todo el proceso, así como la intervención del material de biblioteca, apoyo en la investigación para la personalización de la narrativa y la creación de stickers alusivos, cuya autoría corresponde a Andru Pérez.
Esta activación concluyó, sin embargo su metodología puede replicarse con cualquier otro tema y escalarse a diversos espacios del campus.
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